Conozca a Dan Alexander, artista residente del verano de 2021

La filosofía artística de Dan Alexander, artista residente de verano, es desafiarse a sí mismo. Las obras en vidrio de Dan van desde grandes jarrones con motivos a pequeñas e intrincadas flores, pasando por todo lo demás. La variedad de escalas y técnicas utilizadas en la obra de Dan es un testimonio de su arte, ya que cada pieza plantea problemas únicos que resolver. Aunque el vidrio caliente es un medio emocionante y aparentemente espontáneo, debido al peligro asociado con el fuego y el calor, requiere niveles de cálculo y precaución que no son tan cruciales en otros medios que permiten el control directo del medio con las manos. Muchas de las piezas de Dan son etéreas, con formas fluidas y patrones intrincados. Siga leyendo para saber cómo Dan hizo de "jugar con fuego" su carrera, y por qué le apasiona tanto.

• ¿De dónde es usted?

Soy originario de una pequeña ciudad llamada Pierpont, Ohio.

• ¿Cuál es su medio o tema preferido?

Mi trabajo se centra principalmente en el vidrio. Ocasionalmente utilizo madera tallada, acero u otros materiales si es necesario.

• ¿Qué le atrae de este medio/tema?

Me atrae el vidrio por el trabajo en equipo necesario para crear un objeto bello, por su aspecto físico y por el amplio abanico de posibilidades de lo que se puede crear.

• ¿Cuál es su formación académica o profesional?

Me licencié en la Kent State University de Ohio. Desde entonces he trabajado en el Museo del Vidrio de Corning (Nueva York), en Murano (Italia) y en otros estudios de Estados Unidos.

• ¿Cuánto tiempo lleva creando arte/trabajando en su oficio actual?

Llevo 17 años trabajando con vidrio.

• Hábleme de la primera experiencia creativa que recuerde. ¿Cómo le impactó?

¡Mi primera vez creando vidrio fue un lío ardiente en el suelo! El nivel de dificultad necesario para fabricar vidrio y la posibilidad de jugar con fuego durante una carrera es lo que me hizo querer dominar este oficio.

• ¿Puede describir su enfoque artístico o temático?

Las piezas que creo se inspiran en cosas muy diversas. La naturaleza, la arquitectura, los tejidos y los estampados son algunas de las cosas en las que me inspiro.

• ¿Su proceso creativo es rígido o espontáneo?

Siempre entro en el estudio con un plan. A veces se trata de crear un animal, un motivo geométrico o una taza para beber. Otras, experimentar o probar algo nuevo. He descubierto que ir al estudio sin ningún plan no da los mejores resultados para mi proceso.

• ¿Hay algún lugar en particular al que espera llegar con su oficio o algún hito que le gustaría alcanzar?

Suelo fijarme varios objetivos pequeños a la vez y pensar en ellos como peldaños para alcanzar el estatus de "artista famoso". Si me planteo retos, me presento a exposiciones, exhibo mi obra en galerías y aprendo algo nuevo, entonces voy por buen camino.

• ¿Cuál es el paso actual o siguiente para alcanzar ese objetivo?

¡El paso actual es hacer nuevos diseños y piezas que no he probado antes en GoggleWorks! Soy muy afortunada de recibir esta residencia, y ha sido genial trabajar en su estudio.

• ¿Cuál es su logro creativo más memorable en su carrera artística hasta la fecha?

El logro más memorable que he tenido hasta ahora fue exponer por primera vez mi obra en una muestra llamada Objetos Escultóricos y Arte Funcional en Chicago. Es una exposición enorme con artistas y galerías de todo el mundo. Fue un honor exponer mi obra con algunos artistas a los que admiro desde la universidad.

• Fuera de su medio artístico actual, ¿cuáles son sus aficiones o intereses favoritos?

Mis aficiones son cocinar, hacer ejercicio, viajar y pasar tiempo con mi perro.

• ¿Qué hace en momentos de falta de inspiración/motivación?

Eso suele significar que necesito retomar viejas ideas, perfeccionar una técnica o viajar y encontrar algo nuevo en lo que inspirarme. La inspiración debe surgir de forma natural y no forzada.

• ¿Cómo es un día en su estudio? Desde el momento en que aparcas en el parking hasta que sales por la puerta... ¡esboza un día típico en el estudio!

El día en el estudio suele empezar con una taza de café. Tras llegar, enciendo el horno y dispongo las herramientas y el color necesarios para ese día. Repaso los correos electrónicos mientras el horno se calienta, creo mi obra, limpio y luego planifico las actividades y la cena de esa noche.

• ¿Qué consejo se daría a sí mismo hace 5-10 años?

Hace 10 años me decía a mí mismo que la vida y convertirse en artista es un maratón y no un sprint. Intentando ir por delante de uno mismo a menudo te pierdes pasos cruciales que son necesarios para llegar adonde quieres llegar.

• ¿Qué le diría a alguien que nunca ha cogido su material/medio y quiere empezar hoy?

Yo les diría que ayudaran a tanta gente como fuera posible y que estuvieran en el estudio el mayor tiempo posible. Cuantos más artistas puedan trabajar con ustedes y más tiempo de estudio tengan, más rápido triunfarán.

• ¿Cómo espera crecer durante su estancia como artista residente en GoggleWorks?

Espero ampliar algunas de las obras en las que ya he estado trabajando. Tengo varias ideas nuevas que no he probado antes, lo cual es emocionante, tener un estudio y tiempo para probar algo sin saber cuál será el resultado final. La oportunidad de tener un estudio en el que hacer nuevos trabajos y experimentar ya me ha ayudado a aprender nuevas formas de hacer piezas y también me ha dado ideas que podrían llevar mi trabajo en una nueva dirección. Ha sido una gran experiencia.

• ¿Qué le gustaría experimentar en Reading/Condado de Berks durante su estancia?

Sobre todo, me entusiasmó conocer a los artistas de la comunidad y trabajar con un nuevo grupo de personas en el estudio del vidrio. Siempre me gusta ver nuevos espacios artísticos y aprender cómo funcionan. Sin los estudios de arte públicos y los makerspaces cooperativos, no sería la artista que soy hoy. Me encanta cómo el arte puede unir a personas que nunca se habían visto antes.

Una de las cosas más importantes que se desprende de las respuestas de Dan es que, debido a la naturaleza del vidrio caliente, prefiere ir al estudio con un plan de lo que quiere hacer para aprovechar al máximo su tiempo en el estudio. El fuego del alma de Dan por el vidrio caliente brilla en la forma en que habla de su proceso y de cada pieza que hace. Para muchos artistas como Dan, los estudios comunitarios y los espacios de creación como GoggleWorks desempeñan un papel integral en la capacidad del artista para producir obras de arte que hacen avanzar sus conocimientos, habilidades, carrera y apoyan su sustento. Estamos muy contentos de poder acoger un programa que permite a los artistas hacer precisamente esto. Tener a Dan y al resto de los residentes de verano en los estudios de GoggleWorks permite facilitar el aprendizaje entre estudiantes, artistas en desarrollo y artistas profesionales de forma natural, intercambiando ideas sobre habilidades fundamentales y técnicas especializadas por igual. Como dice Dan, cuantos más artistas trabajen contigo, más aprenderás y triunfarás. El programa de residencias artísticas permite a artistas como Dan seguir trabajando en nuevos espacios, retándose a sí mismos, conociendo a gente nueva y estrechando lazos en torno a un amor compartido por el arte y el medio. Estamos deseando ver qué nuevos diseños prepara Dan en el horno. Asegúrate de ver todas las obras de los residentes de verano en la galería del pasillo junto a la entrada principal de GoggleWorks.

La residencia de Dan Alexander en GoggleWorks está patrocinada por la Art Alliance for Contemporary Glass (AACG).