La gravedad y otras peleas a puñetazos

La vergüenza de caerse de una escalera desequilibrada. Tímpanos reventados por la absurda artillería de una recreación de la Guerra Civil. Sentimientos de fascinación y miedo al ver a tu madre coserte la mano abierta en la mesa de la cocina. El tirón de un hilo que vuelve a unir una herida reciente, sintiendo el doble pinchazo de la aguja al entrar por un lado y salir por el otro mientras vuelve a unir la grieta en el todo.

La medicina griega clásica enseñaba que una enfermedad tiene cuatro fases: inicio, avance, crisis y resolución. La palabra griega para crisis es krisis, que significa decisión. La etapa de crisis de una enfermedad indica el punto de la enfermedad en el que el paciente se recupera o muere. De un modo menos dramático, intento mantener perpetuamente mi práctica artística en este estado de crisis, de estar siempre en la cúspide del fracaso o del éxito. La medicina es una serie de decisiones que afectan a un cuerpo físico; lo veo como una analogía de la creación artística. Me he centrado principalmente en la historia médica de la Guerra Civil estadounidense, así como en la medicina tradicional india Unani. Me siento atraído por la América de 1860, ya que se encuentra en la cúspide de la medicina y la sociedad modernas, así como debido a la crisis no resuelta de la Guerra Civil. En la tradición india, el Unani es una práctica médica de uso contemporáneo procedente de la cultura griega clásica que emigró al subcontinente, donde se ha desarrollado y practicado de forma continuada durante más de mil años, proporcionando a muchos un sistema sanitario rentable, accesible y democrático. Ambas me proporcionan puntos de partida para trabajar sobre la forma en que intentamos reconstruirnos individual y culturalmente cuando nos enfrentamos a lesiones y pérdidas.

Mi actual trayectoria artística surgió de la investigación sobre prótesis históricas tras el levantamiento de Baltimore de 2015 a raíz del asesinato de Freddie Gray y el debate nacional simultáneo sobre la retirada de los monumentos confederados. Al ver la oleada de dolor de la ciudad tras la muerte de Freddie -y la incapacidad incondicional de muchas comunidades estadounidenses para entender la Confederación como una rebelión racista- me di cuenta de las heridas aún sin cicatrizar anteriores a la Guerra Civil. Empecé a investigar la fotografía médica de la Guerra Civil y estas imágenes de amputaciones y reparaciones corporales de veteranos surgieron como metáfora de la dificultad para resolver la etapa de crisis de la enfermedad en el cuerpo cultural estadounidense.

La escultura es una lucha contra la gravedad. Algo así como el sordo golpe sordo de la manzana en la cabeza de Isaac Newton. La dualidad de fragilidad y resistencia del cuerpo se refleja en mis esfuerzos por llevar los materiales a sus límites físicos. La madera inacabada, el yeso desconchado y el acero oxidado se convierten en la historia rota que hemos heredado. El acero inoxidable, el titanio, la fibra de vidrio y la espuma sugieren el fracaso de nuestros intentos contemporáneos de reparar nuestras fracturadas estructuras sociales. Haciendo un paralelismo entre el cuerpo y los objetos, veo la fisicalidad de la escultura como una forma de crear momentos de crisis, en los que la resolución posterior puede desarrollar la solidaridad y la compasión a través de la conversación y el diálogo.