El arte del jazz

Berks Arts anuncia la 18ª exposición anual Frank Scott Memorial Art Show: El Arte del Jazz. Fundada durante el Berks Jazz Fest de 2005, The Art of Jazz rinde homenaje al legendario músico de jazz local Frank Scott. El Arte del Jazz se exhibe anualmente como preludio del Boscov's Berks Jazz Fest. La presentación está abierta a obras de arte en todos los medios.

El Arte del Jazz rinde homenaje al legendario músico de jazz local Frank Scott. La exposición Art of Jazz está patrocinada por la Jerlyn Foundation. Se pueden presentar obras de arte en todos los soportes.

Premios en metálico: 500 $ para el primer puesto, 200 $ para el segundo y 100 $ para el tercero. Además, hay un premio de 100 dólares para el trabajo mejor clasificado para estudiantes de último curso de secundaria o menores.

Menciones honoríficas u otros premios concedidos a discreción del juez. Los premios en metálico son posibles gracias al apoyo de la JerLyn Foundation.

FECHAS DE LA EXPOSICIÓN: La exposición tendrá lugar del 12 de marzo al 13 de abril de 2022 en la Galería Schmidt, 2ª planta del GoggleWorks Center for the Arts. (La exposición también puede celebrarse en formato virtual)

COSTE E INSCRIPCIÓN: La cuota de inscripción es de 40 $ por la primera obra, 5 $ por cada obra adicional, hasta un total de 3 obras. Los estudiantes de secundaria y menores entran gratis.

PRESENTACIÓN, SELECCIÓN Y ELEGIBILIDAD: Las obras deberán entregarse en mano el 3 de marzo entre las 15:00 y las 20:00 horas o el 4 de marzo entre las 11:00 y las 15:00 horas. La recepción se realizará en la Galería Schmidt, 2ª planta del GoggleWorks Center for the Arts. Las obras deben seguir el tema de la exposición "Celebrate Jazz". Todos los medios de comunicación son elegibles para su consideración. Todas las obras deben ser originales y haber sido realizadas en los últimos tres años por la persona que las presenta. No se aceptarán obras presentadas anteriormente en The Art of Jazz . El tamaño de las obras puede estar limitado a nuestra capacidad de exposición. Las obras deben estar convenientemente montadas y listas para colgar, incluida la protección del cristal cuando proceda. No se aceptarán marcos de clip ni perchas de dientes de sierra.

Todos los marcos deben tener herrajes para colgar, incluyendo alambre y cristal amortiguado de forma segura. Indique la parte superior de cada obra mediante la colocación adecuada (parte superior izquierda trasera) de la etiqueta de inscripción. Para las obras en 3D, coloque la etiqueta en la base de la obra. La aceptación de la exposición será determinada por el jurado.

CONOZCA A LA JURADO: Dra. Christine Isabelle Oaklander

La Dra. Christine Isabelle Oaklander ha pasado los últimos 21 años trabajando activamente con artistas de todas las edades en Lehigh Valley y más allá. De 2001 a 2006 fue Directora de Colecciones y Exposiciones del Museo de Arte de Allentown, donde dio oportunidades de exposición a docenas de artistas, siendo además mentora de un grupo de los más talentosos. De 2006 a 2013, fue Coordinadora de Arte de la Lehigh Valley Health Network, colocando unas 300 obras de arte mediante compra y donación en los campus hospitalarios y edificios de oficinas de la red. Oaklander gestiona desde 2018 la principal exposición de arte al aire libre de Allentown, Art-in-the-Park. Además de su trabajo con artistas vivos, Oaklander obtuvo un doctorado en arte histórico estadounidense, con publicaciones en revistas asociadas con la Smithsonian Institution, el Metropolitan Museum of Art, la Frick Collection, el Brandywine River Museum y la New-York Historical Society. Ha trabajado para el Brandywine River Museum, el Clark Art Institute, la New-York Historical Society y la Neustadt Collection of Tiffany Art. Ha vendido obras de arte a coleccionistas privados e instituciones públicas como el Instituto de Arte de Chicago, el Museo de Arte de Allentown, el Museo de Arte de Delaware, el Museo y Jardines del Hermitage, la Sociedad Histórica de Minnesota, el Museo Brandywine River, el Centro de Arte de Arkansas, la Sociedad Histórica de Minneapolis y la Biblioteca Morgan. También es donante y colaboradora de diversos museos y programas académicos de historia del arte y arte de estudio.